К 80-м годам XX века репертуар древнерусских песнопений активно входит в концертную жизнь страны.
Материалом для исполнения служат не только расшифровки М.В. Бражникова и публикации Н.Д. Успенского, но и опыты молодых ученых. В 1981 году в Ленинграде впервые был проведен Всероссийский фестиваль “Невские хоровые ассамблеи (5 веков русской хоровой музыки)”, сопровождавшийся конференцией “Прошлое и настоящее русской хоровой культуры”.
Из 60 докладов и сообщений, прозвучавших на конференции, половину составляли выступления специалистов-медиевистов из Ленинграда, Москвы, Душанбе, Ашхабада, Улан-Удэ, Челябинска, Новосибирска, Кемерово, Смоленска, Днепропетровска, Киева, Львова, Владивостока.
В концертах фестиваля наряду с русской и советской хоровой музыкой, два вечера звучали русские песнопения эпохи средневековья.
Таким образом, впервые в концертных и научных программах медиевистика и средневековая певческая культура предстали в контексте исторического развития русской хоровой культуры от её истоков до современности.
Включение древнерусских песнопений в концертные программы потребовало напряженной работы исполнителей.
Поиски адекватных древнерусской манере пения форм звучания, необходимость обогащения репертуара за счет роспевов известных только в рукописной традиции, побуждали музыкантов обращаться к исследователям.
Их знания оказались востребованы - сначала хормейстерами, а затем, в связи с возрождением церковной жизни в конце XX века, церковными клиросами монастырей и храмов России. Эти обстоятельства способствовали ускоренному развитию науки о древнерусском пении, искусственно тормозившемуся антирусскими и атеистическими тенденциями государственной идеологии.
К концу XX века древнерусское певческое искусство было осознано как культурное достояние России, неотъемлемая часть православной традиции, как особое звуковое пространство, требующее специфических приемов интерпретации и, как следствие – поле научного поиска и сопряженных с ним открытий, востребованных обществом.
В начале 90-х годов прошлого века в связи с огромным интересом разных социальных слоев и возрастных групп населения к православию, возобновлению ранее действующих монастырей и храмов, и открытием новых, учебная деятельность кафедры, читаемые в консерватории дисциплины привлекли внимание впервые воцерковленных людей, регентов, клирошан, монашествующих со всей России. Следствием этого оказался огромный приток вольнослушателей, посещающих лекции и практические занятия. В дальнейшем именно они инициировали организацию мастер-классов по изучению невменных нотаций и курсов лекций в стенах своих обителей и учебных заведений. Псков, Великий Новгород, Белгород, Сургут, Ростов Великий, Валаамский монастырь, Ханты-Мансийиск, Курск – таков краткий перечень городов и весей, в которых были востребованы наши специалисты. Кроме того, эта же проблематика заинтересовала православные приходы Дальнего зарубежья Франция – Русская консерватория им. С.В. Рахманинова; Финляндия – Монастырь «Новый Валаам», Теологический факультет университета в г. Йонсоо).
В первое десятилетие XXI века фонд аудиозаписей пополнился 10 дисками, с исполнением произведений русской церковной музыки XVII-XVIII вв., расшифрованных педагогом кафедры Е.А. Смирновой: монодии разных певческих стилей, раннее русское многоголосие, 16-ти голосные концертные композиции оказались в центре внимания хора Lege Artis од управлением Б. Абальяна; ансамбля Вологодской филармонии (художественный руководитель А. Мишин); концертного коллектива Подворья Оптиной пустыни (художественный руководитель А. Семенов). Таким образом звучание древнерусских песнопений вошло не только в концертную практику, но и в дискографию, расширяя звуковую палитру современной культуры.
Текст охраняется законом об авторском праве. Копирование возможно только со ссылкой на имя автора, источник и данный сайт.